2025.11.1（sat.）-12.7（sun.）
埼玉県所沢市 市内各所
「武蔵野ART HIKE｜徒歩と自転車で巡るアートの旅」は、古くから文学や映画の世界に描かれてきた豊かな自然と、都心からのアクセスの良さが魅力の所沢で初開催する、アート鑑賞型のトレッキング・サイクリングイベントです。
各ルートは、西武線沿線など電車の駅からスタートするので、車を持たない人でも大丈夫。道中のアート作品や所沢の観光名所を徒歩や自転車で巡りながら、その土地でしか感じられない魅力をぜひ体験してください。
東 弘一郎KOICHIRO AZUMA
1998年東京都生まれ。2025年 東京藝術大学大学院美術研究科博士後期課程先端芸術表現領域 修了。博士（美術）。筑波大学芸術系助教。株式会社あずま工房代表取締役。卓越した金属加工の技術を持ち、溶接、フライス加工、旋盤加工を中心に、自転車などのジャンクと金属を組み合わせて、主に動く立体作品を制作している。
「武蔵野ART HIKE」は、身体的な体験を通してアートと出会う、新しい形の芸術祭です。舞台となる所沢は、都心からのアクセスも良い場所にありながら、一歩足を踏み入れれば、文学や映画にも描かれてきた武蔵野の豊かな自然が今なお息づいています。
自らの足で大地を踏みしめ、自転車で風を切って進む道のり。そのプロセスそのものが、ひとつの芸術的体験であると私は考えています。全国から集まったアーティストたちは、この土地の自然や歴史からインスピレーションを受け、独創的な作品を制作してくれました。彼らの作品は、皆さんの旅の道標となり、風景との対話を促し、土地に眠る記憶を呼び覚ましてくれるはずです。
ルートの途中、ふと足を止めてみてください。木々のざわめき、土の匂い、移りゆく光のグラデーション。日常では見過ごしてしまうような無数の発見が、皆さんを待っています。
昨年、所沢に設置した《バイクベンチ》も、武蔵野の豊かな自然にインスピレーションを得て制作しました。自然の中で静かにペダルを漕いで体験できます。
この秋、あなた自身のペースで巡る「アートの旅」へ出かけてみませんか。便利さから少しだけ離れた場所で、身体を通して武蔵野の魅力を再発見する、そんな特別な時間となることを願っています。
設置場所
ところざわサクラタウン
（タリーズコーヒー横）
作品名
他転車
《他転車》は、自転車そのものが物理的に一回転する装置である。自転車の呼び名を遡ると、かつては“自在車”“自輪車”などと呼ばれていた時期があり、「自転車」という語はのちに広く定着した。私はこの“自転”という二字に、どうしても居心地の悪さを覚えてきた。
この違和感から、私は自転車を“自転”させてみようと考えた。
ところが、そこで立ち現れたのは皮肉でもある。完成した装置は、自らの力で転がる“自転車”ではなく、外部の力を受けて転がる“他転車”だったのだ。
会期
2025.11.1（sat.）-12.7（sun.）
会場
埼玉県所沢市 市内各所
アクセス
A：三ケ島コース 西武池袋線「小手指駅」
B：東所沢コース JR武蔵野線「東所沢駅」～西武新宿線「航空公園駅」
案内所
【A：三ケ島コース】
南口パーラー
LITTLE HAWKER 多国籍屋台料理店
【B：東所沢コース】
和田園とコラボ！
「茶畑のちゃぶ台」でアート×茶会を開催！
11月2日(日)・15日(土)・23日(日・祝)
※詳細はこちらからご確認ください。
作家のアトリエを見学しよう！
「三ケ島オープンスタジオ」
11月2日(日)・11月15日(土)・22日(土)・23日(日・祝)・24日(月・祝)
※オープン時間は10:00～15:00です(予約不要)。
場所は鑑賞MAPをご確認ください。
筑波大学 大学を開くアート＆デザインプロデュース(ADP) + 東弘一郎研究室
「ダイダラボッチプロジェクト」
11月23日(日)
※雨天予報時は22日(土)に前倒しにて実施します。
詳細が決まり次第、武蔵野回廊Instagramにてお知らせします。
A ROUTE：三ケ島コース
B ROUTE：東所沢コース
「ArtSticker」に会員登録のうえ、MAPを購入いただいた方に特典を差し上げます。MAP、特典ともに、現地でのお渡しとなります。イベント期間内で、以下の受け取り場所がオープンしている日時にお越しください。
❶トライタン製ウォーターボトル
各案内所にて、スマートフォンもしくはタブレットの画面で「購入完了画面」をご提示いただくと、紙のMAPとともにお渡しします。
❷スポーツドリンク
カジュアルオーベルジュ樹樹にて、スマートフォンもしくはタブレットの画面で「購入完了画面」をご提示ください。
＜カジュアルオーベルジュ樹樹＞
住所：所沢市三ケ島1-215-4
時間：11:00〜15:00
定休⽇：月曜日・火曜日休み（月曜日祝日の場合は水曜日休み）
製造：カジュアルオーベルジュ樹樹を運営する株式会社さんぷくが、地元ならではの素材を用いて今回のイベントのために製造したスポーツドリンクを提供します。
商品名：狭山湖シトラスジンジャー
狭山茶の豊かな香りをベースに、梅の酸味と新生姜の爽快さがアクセント。微炭酸のすっきりとした口あたりで、アクティブな一日のリフレッシュに寄り添う“和のスポーツドリンク”です。
協力：早稲田大学人間科学学術院研究プロジェクト
❸スタンプラリー
MAPは、7つのアート作品を巡るスタンプラリーの台紙も兼ねています。各作品横にスタンプを設置していますので、スタンプを7個集めて案内所でご提示いただくと、オリジナル手ぬぐい（サイズ 横90×縦33cm）をプレゼントします。
牛嶋 均HITOSHI USHIJIMA
設置場所
所沢航空記念公園
（記念館前のC-46機の裏手）
作品名
滑る飛ぶ夢をみる
滑ることと飛ぶことは近似的であると考えています。夢をみることにも近い。滑り降りる装置は飛ぶ装置へとも繋がっていきます。落ちてゆくことを考えると死を刹那的に擬似体験していると考えられます。遊具として設置された道具が夢見の装置へと変容していくのです。
1963年生まれ。1980年代、田中泯に師事。その後、身体パフォーマーとしてヨーロッパ等を回り帰国。家業の遊具製作業を手伝いながら自ら遊具を彫刻と呼ぶ作品を発表し、現在は代表を務める。近年では奥能登国際芸術祭2023に参加、2024年元旦の地震で作品が被災する。霧島アートの森・金沢21世紀美術館・福岡アジア美術館等に作品収蔵。
上川桂南恵KANAE KAMIKAWA
設置場所
旧武蔵野樹林パーク
（東所沢公園内）
作品名
ピーピーちゃんワークショップ
偶然撮った写真にニワトリが映り込んでいて、それから鳥のことが気になっています。写真の中でニワトリは植え込みから顔を出してこちらを見ていました。それからハトのヒナがピーピーと言っていた音も頭から離れません。鷺山を見れば鳥社会に入ってみたいと思いますが、飛ばないと会えなかったり警戒されてしまったりします。もしピーピーちゃんたちがワークショップを開いたら、話し出すことの以前にある、呼吸しながら生きようとすることが議題になるのかもしれません。
画家。未来の自然環境における変化やその中で生じる「出会うはずのないもの同士の遭遇」をテーマとしている。例えば、本来水中にいるべき魚が陸上で猫を追いかけるような。2024年 東京藝術大学美術研究科先端芸術表現専攻修了。活動として、群馬青年ビエンナーレ2025入選、メトロ文化財団賞など。
関田重太郎+浅野ひかりJUTARO SEKITA + HIKARI ASANO
設置場所
和田園
作品名
茶畑のちゃぶ台
本作は乗用茶刈機と和室を組み合わせた立体作品である。茶畑の上をすべるように移動する「乗用茶刈機」が、移動する床ならば、そこは人が過ごす空間になり得る。この視点の転換から、茶畑の真ん中に、畳の空間を出現させるというアイデアが生まれた。
開催期間中、作家は訪れた人々に所沢の名産である狭山茶を振る舞うパフォーマンスを行う。狭山茶には、「茶畑の畝（うね）」を模した緑色のらくがんの茶菓子が添えられ、参加者はそれを味わいながら、目の前に広がる茶畑の風景を「食べる」という体験をする。茶畑に浮かぶ小さな和室で、狭山茶の茶畑を五感で味わう時間が生まれる。
関田重太郎
2000年東京都生まれ。東京藝術大学大学院 美術研究科 建築専攻 金田充弘研究室在籍。アートや建築の設計現場を横断しながら、作る過程そのものを設計対象として捉えている。地域の職人やアーティストと伴走しながら実践を展開する。重機や装置といった仕組みの可能性にも興味がある。
浅野ひかり
1996年岩手県生まれ。美術作家。2023年東京藝術大学美術研究科グローバル・アート・プラクティス専攻修了。鑑賞者同士のコミュニケーションを誘発するような作品制作を行っている。過去作では、必要不可欠ではなくなってしまった「和室」に着目し、鑑賞者が体験できるような立体作品を発表。
鯰NAMAZU
設置場所
カジュアルオーベルジュ樹樹（駐車場）
作品名
ホッピング・フラ
「よく見てみると、全てのものは動いている。」
鯰（なまず）は、2018年に結成された表良樹、藤村祥馬、森山泰地によるチーム。これまでの展示に『HOME』（2025年、KANA KAWANISHI GALLERY）、『ATAMI ART GRANT』（2021年、ACAO SPA&RESORTほか）、『鉄工島フェス』（2019年、京浜島）。
深田拓哉TAKUYA FUKADA
設置場所
中氷川神社（三ケ島）
作品名
まだここにいる。
道路脇の交通安全標識「飛び出し坊や」をモチーフに、軽やかな平面記号を重量ある鉄で立体化した作品です。看板としての機能を外れた像は、風景に半ば埋もれつつも異様な存在感を放ち、地域の記憶を静かに抱え続けます。記号が物体へと反転することで、私たちの身体的距離感と視覚認知を揺さぶります。
1995年東京都生まれ。富山在住。日常風景の中で見つけた朽ちた看板や構造物など、用途や役割を失いながらも存在し続けるものをモチーフに、それらを未来の遺跡として作品化している。大型な彫刻や大規模なインスタレーションを得意とし、主な素材として鉄を用いている。
中山正樹MASAKI NAKAYAMA
設置場所
三ケ島まちづくりセンター
（中庭）※11月3日（月祝）、11月24日（月祝）は施設の休館日のため、ご鑑賞いただくことができません。スタンプラリーご参加の方におかれましては、施設の玄関に設置しておりますスタンプをご使用ください。
作品名
BODY SCALE
武蔵野に数多く点在するお堂のイメージを基本に作品化しました。
1945年甲府市生まれ。70年代から身体をモチーフとして「BODY SCALE」というテーマで制作している。国内ではときわ画廊、藍画廊、トキ・アートスペース、東京画廊や他画廊等で個展を行う。海外ではフランス、チェコ、ポーランド、イタリアなどで個展やグループ展を行う。2008年所沢ビエンナーレ「引込線」を開催し実行委員長を務める。最近の個展に、2020年Galerie Christophe Gaillard（パリ）2024年トキ・アートスペース（東京）。
XまたはInstagramでハッシュタグ #武蔵野ART_HIKEキャンペーン を付けてアート作品の写真を投稿し、案内所で投稿画面を見せると、オリジナルステッカーをGET！（アート作品は一つでOK）
キャンペーン期間
2025年11月1日（土）
～2025年12月7日（日）
賞品
ステッカー1枚
応募方法
❶アート作品の写真を撮る
❷ハッシュタグ「#武蔵野ART_HIKEキャンペーン」をつけて、XもしくはInstagramで投稿
❸応募完了
賞品の受け取り方法
案内所のスタッフに、投稿したSNS画面を見せてください。
賞品の受け取り方法
【対象年齢について】
【バリアフリーについて】
【服装・持ち物】
必須
推奨
【サイクリングについて】
【注意事項】
参加前
参加当日
その他
主催：武蔵野ART HIKEプロジェクト推進委員会
イベント内容について
（土日祝日を除く、平日 11時～17時）
武蔵野ART HIKEは「武蔵野回廊プロジェクト」の一環として開催します。武蔵野回廊プロジェクトとは、総合エンターテインメント企業のKADOKAWAがところざわサクラタウンを中心に埼玉県から東京都西部を広く「武蔵野」としてとらえ、文化芸術による地域振興に取り組むプロジェクトです。太古から広大な土地で様々な移民が交り合い、新たな文化が生まれてきた武蔵野の歴史を伝える、さまざまなワークショップやアートイベントを年間通して実施しています。
